Seanse arbeider for bedre kunst for og med barn og unge.
Vi tror på en utvidet og bedre kunstpraksis i norsk skole, og på utvikling av samarbeidet mellom kunstfeltet, skole og barnehage.Vi initierte og har ledet den nasjonale satsingen om å bringe Teaching Artist-arbeid til Norge siden 2012, og ble engasjert av Den kulturelle skolesekken til å lede INK2013, et landsomfattende initiativ for bedre kunst for og med barn og unge med spesielle behov. Seanses hovedvirksomhet er å støtte produksjonen av kunst for og med barn og unge – siden 2004 har vi hatt mer enn hundre produksjoner fra alle sjangre og landsdeler på kunstneropphold.
Som del av vårt arbeid for barn og unge i Norge samarbeider vi også med internasjonale aktører om å bringe erfaringer utenfra hit. Med bidragsytere fra utlandet arrangerte vi Småkunstfestivalen ved Dansens Hus i Oslo i 2012, Animasjon- og figurverksted i Volda i 2011 og kunstverkstedet “The Writing Body” i Tromsø i 2010. I samarbeid med Lincoln Center Education leder vi nå et internasjonalt utvekslingsprogram for kunstnerlærere.
Vi vet at gode kunstopplegg for barn og unge bidrar i utvikling av evne til problemløsning, innovasjon, kritisk tenking og tilpasningsdyktighet. Kunst er viktig som en vei til ny erkjennelse og dypere forståelse. Gjennom formidling av barnefagelig kompetanse, utprøving av nye kunstpraksiser, forskning, konferanser, seminarer og støtte til kvalitetsproduksjoner jobber vi for bedre kunst for og med barn og unge.
Som kunstproduksjonsarena er Seanse et tilbud som tilsynelatende er unikt, gjennom en kombinasjon av opphold, kunstnerisk og pedagogisk veiledning, økonomisk støtte og testvisning…Det er også unison enighet om at denne rollen fyller en funksjon og dekker et behov.
TelemarksforskningInfrastruktur for kvalitet?
Evaluering av Seanse (2012)
SEANSE presents extraordinary conferences! The one I recently attended provided significant learning for participants, including thought-provoking and informational experiences for all involved.
Sarah JohnsonDirector, Weill Music Institute
at Carnegie Hall (New York City, USA)
– Dette oppholdet gav oss en rakettstart på prosjektet, vi fikk jobbet så konsentrert og det virkelig samlet oss som et team.
– Kjempehopp i realiseringen av prosjektet – samkjøring av finansiering og avtale omspilling – Fantastisk tilbud!
Kunstnerei deres evalueringer av Seanse
Telefon: 7007 5365
Mobil: 930 69 526
E-post: mu@hivolda.no
Senterleder Marit Ulvund har doktorgrad i teater og er en av de første i Norge til å oppnå graden basert på et praksisledet forskningsprosjekt. Hennes forskning viste at ekkoteater, en teatermetode hun selv har utviklet, kan støtte utviklingen av narrative og performativ kompetanse hos elever i skolen, og at dette er direkte relatert til lærerens kompetanse og didaktiske tilnærming. Den understreket også betydningen av «å fortelle seg selv» for å kjenne seg selv, og verdien av å lære gjennom kroppslige handlinger. Marit har erfaring som regissør og forteller i egne musikk- og teaterforestillinger, leder av internasjonale kunst og utdanningsprosjekter, og som foredragsholder. Hun er utdannet ved UiO, MF og NTNU i Norge, University of Minnesota i USA og Queensland University of Technology i Australia.
Telefon: 7007 5414
E-post: rita.slotteroy@hivolda.no
Kunstfaglig og administrativ rådgiver Rita Slotterøy er høgskolelektor i kunst og håndverk. Hun har undervist i kunstfag ved Rolling Hills Prep School, Renaissance School for Arts & Sciences, Palos Verdes Art Center og Manhattan Beach Creative Art Center, Los Angeles, USA. Hun har erfaring som museumspedagog ved Jugendstilsenteret og Kunstmuseet KUBE, fylkesmuseet for Møre og Romsdal, i Ålesund, og har vært rådgiver for utvikling av kunstneriske prosjekter for Kultursekken. Rita har erfaring med eget skapende arbeid og har mellom annet hatt kunstneriske oppdrag for Manhattan Beach Studios og Blue Room Post i California. Hun er utdannet ved Høgskolen i Telemark, og ved West LA College, Los Angeles, USA.
Mobil: 905 95 459
E-post: sollik@hivolda.no
Kunstnerisk leder Karstein Solli er scenekunstner og førstelektor i skuespill, drama og teaterkommunikasjon. Han er utdannet ved Ecole Jaques Lecoq mime og teaterskole i Paris, Desmond Jones School of Mime i London og Teaterhøgskolen avdeling mime, Amsterdam. Karstein har siden 1987 utviklet sjangeroverskridende danse- og teaterforestillinger. Karstein har undervist ved Norges Musikkhøyskole, Den Norske Balletthøyskole, Høgskolen i Oslo og vært linjeleder Skuespill ved Akademi for Scenekunst i Fredrikstad. Han mottok Pressens Kritikerpris for forestillingen “To-to, det var nok idretten som tok knekken på meg” i 1992 sammen med koreograf Marius Kjos. Karstein ble mottaker av Statens Garantiinntekt for Kunstnere i 1997, og har turnert med forestillinger i 15 land.
Solli har et helt spesielt grep på performanceteater/dans for barn. […] Barna er heldige som får anledning til å se noe så rart, vidunderlig og snilt. Vi voksne er heldige fordi vi kan tilby dem det og ta del i det selv. – Inger M. Lunde, Aftenposten
Styreleder:
Ingunn Welle – Økonomidirektør, Høgskolen i Volda
Styremedlemmer:
Ragnhild Holsvik – Seksjonsleiar ved Kulturformidlingsseksjon, Møre og Romsdal Fylkeskommune
Aud Folkestad – Dekan, Avdeling for Kulturfag, Høgskolen i Volda
Eric Booth – Internasjonal kunstfaglig rådgiver og honorert kunstnerlærer/senior teaching artist New York
Johannes Joner – Oslo Nye Teater/Skuespiller og regissør/kunstnerlærer/teaching artist
Irene Rosenblom – DKS-leder, Nord-Trøndelag fylke
Ellen Saur – Førsteamanuensis NTNU
Annette Saugestad Helland – Animatør, illustratør og forfatter
Marit Ulvund, drama/teater
Karstein Solli, dans/scenekunst
Rita Slotterøy, visuell kunst
Sissel Midtlid, kunst og håndverk
Øystein Salhus, musikk
Gaute Hareide, film/foto
Nina Elisabeth Bøe, drama/teater
Vibeke Preus Bech, tekst/teater
Magnar Åm, musikk
Gunnar Strøm, animasjon/film